Exposition Warhol Underground | (Horaires suivant les dates)

Tarif non communiqué

Le Centre Pompidou-Metz accueille une exposition fêtant le 50e anniversaire de la rencontre entre Andy Warhol et le groupe de rock new-yorkais The Velvet Underground.

S’affranchissant de la notion de parcours chronologico-thématique, l’exposition offrira au visiteur une véritable plongée en immersion dans l’univers warholien. Celui-ci se décomposera autour de 10 axes :

La Silver Factory

La Factory était un atelier d’artiste célèbre situé à New York, recouvert entièrement de papier d’aluminium et de peinture argentée, ouvert par Andy Warhol le 28 janvier 1964. Le groupe The Velvet Underground s’y produisait souvent.

Studio Son

L’oeuvre de Warhol dévoile des analogies avec le processus compositionnel même de la musique. Elle s’appuie sur une attention à l’environnement sonore et une capacité d’écoute exceptionnelles.

Cinéma Underground

"Nous ne voyions pas nos films comme underground, commerciaux, artistiques ou pornographiques : ils étaient un peu de tout ça, mais, en fin de compte, c’était simplement notre style de cinéma". (Andy Warhol, POPisme).

Usine Pop

Andy Warhol, ancien publicitaire issu d’un milieu d’immigrés modeste, a conservé sa vie durant une tendresse pour la culture de consommation de masse, emblème du partage des biens et de l’assimilation dans la société américaine. Il est captivé par l’efficacité et l’impersonnalité du design de ces produits, leur diffusion à grande échelle et le plébiscite dont il faisait objet.

I Will Be Your Mirror

Un ensemble de portraits et autoportraits de Warhol vient illustrer les différentes facettes de l’artiste à la personnalité aussi complexe que fascinante.

Autour du Velvet Underground

Revenant sur la rencontre de Warhol avec le Velvet Underground 50 ans auparavant, l’exposition montrera comment cette collaboration, souvent réduite à un vernis mondain, marque une véritable rupture esthétique dans l’oeuvre de l’artiste.

Exploding Plastic Inevitable

Oeuvre hybride et démultipliée, la Factory apparaît comme l’archétype du spectacle multimédia que Warhol met en scène pour le Velvet Underground dès 1965, The Andy Warhol Up-Tight à la cinémathèque de Jonas Mekas, puis Exploding Plastic Inevitable, présenté au DOM (Polsky Dom Narodny) à New York puis dans différentes villes américaines.

Vers la Dématérialisation / La Mort est une Star

L’oeuvre sérigraphique d’Andy Warhol dresse un portrait de la culture populaire américaine mettant en exergue les icônes qui domine la conscience collective : stars, produits de consommation de masse, mais aussi faits sociétaux traumatisants.

Cinéma / Unfinished Symphonie

Le principe répétitif devient un leitmotiv plastique dans ses sérigraphies et dans ses films dès le milieu des années soixante, alors que les compositeurs répétitifs américains, La Monte Young, Philip Glass, Tony Conrad, Steve Reich, la plupart installés à New York, inventent leurs principaux opus.

"Je n’ai jamais voulu être peintre, j’ai toujours voulu être danseur de claquettes."

A cette même époque, les thèmes du sommeil, de la pause, de l’arrêt ou de la chute du corps en mouvement sont également au coeur de la dialectique de chorégraphes tels que Yvonne Rainer. La danse, et plus particulièrement la programmation du Judson Dance Theater, joue un rôle essentiel dans le modèle que Warhol transpose à la Factory.